楊星濱作品 | 不僅是建筑，而是存在與精神的連接

摘要：座落于城市精華區域，設計師在本項目面臨的不僅是功能需求，更是一座城市未來生活價值的思考。從建筑到室內滿足人類對居住的舒適想象，到如何包容屬于未來都市的面貌、品質、態度和精神。

建筑的一半依賴于思維；另一半則源自于存在與精神。

??——安藤忠雄

座落于城市精華區域，設計師在本項目面臨的不僅是功能需求，

更是一座城市未來生活價值的思考。

從建筑到室內滿足人類對居住的舒適想象，

到如何包容屬于未來都市的面貌、品質、態度和精神。 

體驗動線 

折疊 | 穿插

流線分析

在有限的地塊空間內，

利用折疊與穿插，將原有空間打碎，重組，再生，

利用室內外空間的穿插組合，

原有的視界不再扁平，

打造出豐富的參觀層次和立體的空間體驗。 

設計師采用建筑與室內一體化設計方式，

從另一個維度看待建筑與室內的關系，

在有限的地塊條件下，將空間立體轉換，

建筑空間與人之間的關系變得更多元和具體。

設計概念

靈感源于建筑大師路易·康的美術館作品中的處理手法，

以簡單幾何作為空間構圖的“元”。

這不只是一處純粹的功能空間，

這還是一座城市博物館。 

玻璃連廊與彩虹橋做雙向連接，

彩虹橋如雕塑般漂浮于空間，

室內向室外延伸，室外向室內滲透，

完美詮釋了密斯“流通空間”的概念。 

彩虹廊橋與建筑本體形成一道完美的天際線，

形式不僅服務于功能，

形式指引方向，脫離于形狀與尺寸，

誕生氣質，沉淀內涵。

它不是你所看到的，它只是你所看到的開始。 

質感肌理

立面 | 設計 

室內外建筑表皮，簡樸的處理手法，

充分利用材料的自然屬性，灰色砂巖石形成的質感，近同肌理。

鋼和玻璃融入當代感，在碰撞中誕生新的氣質。 

直線、小曲面的構件沿著形式邏輯和內在結構有條不紊地展開，

帶來了韻律的美和深度的層次。 

重構維度

建筑 | 空間 | 人 

結構體是光的給予者，

室內不僅僅是建筑的終點，

更是個體自我氣質的延伸。 

基于城市中心精英階層的未來審美意識以及當代城市文化現象，

基于對未來生活方式的思考，

蘊含建筑大師路德維?！っ芩埂し驳铝_提出的“Less is more（少即是多）”的理念，

以解構重新定義體驗空間。 

售樓處內部空間以體塊結合的形式，

創造內斂和張力結合的空間，

充分結合美術館的氣質。

所有的裝飾元素克制而收斂，

創造大開大合的立體空間。 

設計師將地域文化以獨特的方法重新設計組合，

以全新的表達方式，

從藝術角度引導與眾不同的文化思想。

以《盛京賦》為原型創作的大型文字藝術品是空間的點睛之筆，

將傳統文化重新解讀，

思想在傳承中具體，

文化賦予空間底蘊，

傳統之魂，當代之意，

于碰撞中誕生新的氣質。

尊重材料的本質，

室內用紋石板的自然屬性，

創造極簡靜逸的空間，

將美術館氛圍蘊含其中。

打破建筑與室內的原本面貌，

分解、疊加、重構，回塑空間純粹本源。

利用大量的留白以及體塊穿插，

讓建筑和室內之間自由生長，協調共生。 

空間解構

幾何 | 秩序 

設計上的形式語言，趨于干凈簡單，

一種幾何體量關系的單純化，去除繁雜的元素，

遵從“減”與“簡”的態度。

空間的建構邏輯，

充分展現設計者對空間本質的獨特認知。 

墻壁方正的幾何體在空間中流動、組合、延展，

重塑空間的生命力，嚴苛的比例控制，

除了勾勒空間的基本屬性之外，

呈現視覺之后的下一個感知。 

在統一和諧之下，

秩序是設計者強調的設計手法，

簡潔干凈的線條，

營造空間的節奏感和比例之美。 

光的運用

反射 | 折射 

??室內外的過渡，用大面積玻璃作為介質。不同時節，光線透過玻璃，產生微妙的變化，豐富的輪廓與肌理，賦予建筑與空間優雅的四時之美。

靜謐是不可度量的事物，

光明是可度量的事物，

建筑則是在靜謐與光明之間的門檻處。

光讓固體建筑產生律動，

在思想與現實之間投下了影子。

光的語言，把精神帶進我們的世界。

在我們這種可度量和不可度量的交匯中，

扮演了將事物引入光明的角色，

以藝術扮演進入角色的語言。 

光引發空間的節奏感，

室內空間隨著外部環境的變化而產生豐富的表情。 

自然光線灑向藝術品，使之充滿活躍生機。

清透的藝術品《城市矩陣》，

把光分散折射，以另外一種角度記錄了城市的變遷與發展。 

藝術拓荒

理性 | 感性 

冷靜的熱烈、克制的張揚、無聲的吶喊。

雕塑作品《吶喊》是空間中的頓筆，

在極致克制的空間里，

強烈的沖擊對比，是極致純粹的思想傳播。 

在時間軸上，設計師用藝術視角，

以當地歷史文化為載體，

以故宮大政殿為原型，

多維的視野，鏈接時空與存在。 

建筑是理性的，空間是感性的，

藝術居于其中作為調和，

觸動人的感受，啟發人的思考，

是空間之外一種隱性的情感連接，楊星濱說。 

藝術品《升》是整個空間中的亮點，

在秩序和靜逸的空間里，

舞動波瀾，不斷向上，呈現下一個期待。 

純粹、極簡、自然的空間留白，

是情感營造的基礎。

藝術是感性的再創造，是人類真正的語言。 

價值與思考

城市 | 美術館 

藝術是城市的思想，

當代藝術的形態從某種意義上是城市的精神財富。

用藝術的維度，傳達身份特征與文化價值觀，

以另外一個視角提供補充與解決方案。 

藝術本身是一個自然和自我的連接物，

在偶然和必然之間尋找中間狀態，

藝術氣息感染著每位到訪者，優雅姿態的獲得易如反掌。 

藝術品賦予空間精神，

在具象與抽象之間，傳遞價值，引發共鳴。

安靜、樸實、雅致、沉穩的環境，

為藝術創作的多元化，提供更好的舞臺。

創造出來僅僅作為裝飾的東西，

毫無意義，它必須有生命。

有生命力的空間像人一樣，擁有氣質和表情，

通過空間與藝術的沖突、結合與互動，

創造一個內涵豐富、表情具體的自由空間，

從而與使用者產生同頻共振。 

在建筑的情感，空間的氣質中，

藝術始終是另一維度的存在，

在某種層面扮演著拓荒者的角色，

它可以跨越歷史與當代，穿插區域與文化，

匯聚自由與創新，為空間的空白填補想象，

不斷描繪出生活的答案。 

未來生活

智慧  | 科技 

體驗館的另一維度是關于未來的探索。

科技空間由單純的幾何體陣列并做無限延伸，

在異于日?？臻g中的感知尺度，

以對話的方式，

將未來感和科技感的體驗融于空間。 

空間以連續單一的幾何體創造時空的深邃感，

以“無限”之設計，

傳遞未來之無限可能。

異于日?？臻g尺度與步入方式，

體驗空間的力度，

時間的未來感，

光影交錯間訴說未來可期。

人居體驗

物質 | 精神 

以人文歷史、藝術、智慧未來構成的人居體驗，

構成物質之后的精神價值。

有生命力的空間像人一樣，

擁有氣質和表情，

通過空間與藝術的沖突、結合與互動，

創造一個表情豐富、內涵具體的自由空間，

從而與使用者產生精神共鳴。 

賦予空間文化底蘊，

讓建筑不再是封閉而高冷“盒子”，

而是建筑與空間，傳統與當代，藝術與時尚，未來與科技，

在此諸多交匯的多維精神和情感歸屬。 

建筑之所以成為建筑，

在于屋頂和墻圍閉的空間中，

而非建筑本身。

——岡倉覺三 

       項目信息

??項目名稱 | 美的君蘭江山博展館

??甲方單位 |美的置業

??項目地點 | 遼寧沈陽

??設計時間 | 2019.06

??項目面積 | 2000㎡

??建筑概念 | 一然設計

??室內設計 | 一然設計

??軟裝設計 | 一然美學

??設計主創 | 楊星濱

??設計團隊 | 寧國龍 權威 李秀明 宋磊 李思雨

??本案編輯 | 霍麗麗

??建筑深化 | 上海天華

??園林設計 | 東朗景觀

??攝影團隊 | Mconcept、金選民、存在河貍

??攝像團隊 | 視唯藝動

楊星濱設計總監、創始人 

??一然設計創始人，2010年先后創立一然設計沈陽、深圳公司。

??一然推崇設計美學與實用功能結合，通過戲劇手法解讀用戶內心世界，用極具張力的色彩和精致細節，演繹符合當代審美情趣的空間設計。深耕頂級商業地產、售樓處、樣板間、頂級豪宅領域的設計、研發與定制服務。一然設計不斷在專業化設計上探索，代表作品屢獲國際國內專業獎項殊榮。 

??一然設計是房地產領域的知名室內設計公司，公司由知名設計師楊星濱先生創立，一然設計秉持創新精神，成為房地產樣板房、售樓處、頂級豪宅等各類空間的規劃、設計與研發的開拓者。Ease Design作品善用豐富的色彩驚爆眼球，精致的細節觸動內心，對空間、色彩、體驗都有獨到的見解。一然設計的作品具有獨特的識別與記憶性，備受矚目，并獲得諸多國內外大獎及專業人士的認可，一然設計也由此被譽為房地產銷售的設計引擎。

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